典型的科恩风格的喜剧片，充满夸张和隐喻，每个人的言行举止都迥异常人，貌似疯癫却又合情合理。小贼嗨是个良心罪犯，从不拿装有子弹的手枪去打劫，屡次入狱抱得美女警官归，无奈世事不能完美，两人无法生育，此不啻为晴天霹雳，恰在此时富商亚利桑那诞下五婴，二人本着学习雷锋好榜样的心态，以迅雷不及掩耳之势盗走一婴，由此风波展开……驰骋公路的地狱杀手是个亮点，本来以为是个虚幻的家伙，谁知道一路追踪，差点将婴儿抢回。其实到最后我对此君的存在还是满腹狐疑，但本着对科氏作品的一贯尊重，所以还是对情理逻辑之类的东西视而不见了。两个笨贼颇有意思，可以跟《冰血暴》里那俩一较高下，其实二人也非至奸至恶之辈，从其对婴儿的重视程度可见人性本善，最后黯然失意，从来路返回监狱，就似从未出来过，直达“本来无一物，何处染尘埃”的境界。科恩兄弟的电影向来是看似荒唐无稽，实则严肃正色，本片也是如此，透过一个小孩子罗列人性真善美与假恶丑，张狂之中透着犀利。
《抚养亚历桑那》Raising Arizona (1987)
导演: 伊桑·科恩、乔尔·科恩
主演: 尼古拉斯·凯奇
霍利·亨特
特雷·威尔逊
约翰·古德曼
威廉·弗西斯
弗兰西斯·麦克多蒙德
↧
天天观影-------《抚养亚利桑那》
↧
《电影世界》主编真是脑子有病
翻了去年和今年的电影世界，发现每本杂志中都或多或少有几句骂当今政府的。大都是些没事找事，骂一句就跑。换篇文章继续骂，多在不显眼的角落。多为冷嘲热讽，无理取闹，一付不说两句就憋的的慌的模样。
七月黑色电影那期，好不容易通篇没说，最后一页借网友之口来一句。看电影相关时突然冒这么些比吃到苍蝇还恶心。我只想说，你他妈不说会死啊？！
我记得以前他还没这么碎碎念，不知什么时候变这德性（应该是前几年收到国外投资）。我买你杂志是看电影相关的，不是听你吐槽的，活该办不下去，愿意报刊亭买的一定少之又少吧？
↧
↧
【《看电影》2013.11.下封面】私人定制
外表张扬，内心低调，打扮绅士，行事土豪。
在微博里面公布快一个星期了看还是没有人贴出来，忍不住了。
话说这设计的还是很有意思，可以到7分。
年底到了，华语片封面三连上，来猜猜午夜场的封面吧！
↧
❤ 我一直（忽略）没有收过DVD的电影佳片 （不完整版）
这两天❤想集中时间，把一些过去因为自己的各种原因，应该在DVD（不管D5还是D9）
时期观看（收藏）的佳片，却没有看过（收过）的电影找出一些看看，也是某种时间的
沉淀吧，随便一看就有很多自己看过“包装”却没有看过内容的影片（影碟）；恐怕现在
很多影碟现在已经是“绝版”了，好在还有“慧眼”的碟商在不断的挖掘出来供人欣赏。
先看了《巴顿·芬克》和《我的父亲，我的儿子》，豆列里面的电影已经陆续找到了
资源，一部一部慢慢看，即便不是自己“喜欢”的类型，也坚持看完。
《巴顿·芬克》
又是一个“才子”型演员，后当导演了
这么漂亮的女演员，在影片最后出场“打酱油”。
与宾馆墙上的图画成为一体，让你不知到底是人在梦里，还是画中人……
——影录自王樽先生的著作《与电影一起私奔》一书关于《巴顿·芬克》的影评“心不可译”
（此片应该有非常不错的版本了）
巴顿·芬克
Barton Fink
(1991)
《我的父亲，我的儿子》
正巧看见网上xx“店铺”有vs版本的影碟，我想应该比我看过的视频“效果”要好很多吧。
故事很感人，让初为人父的孩子，或者已经是年过半百的老父亲们看看两代人的情感故事。
我的父亲，我的儿子
Babam Ve Oglum
(2005)
* 【其他电影篇目，观后陆续补充】
↧
盘点：《扫毒》的七大精彩瞬间
盘点：《扫毒》的七大精彩瞬间
■文/慕容天涯
如果评选年度港片的最大惊喜，必是这部《扫毒》无疑。
《扫毒》的优势在于导演陈木胜对于全局的出色掌控。他擅长的动作场面此番从枪火升级为战争片级别的警匪间对抗。至于其一直以来不温不火的文戏，则因为三位主演刘青云，古天乐和张家辉兄弟情谊的描述催人泪下，文武兼修，产生了良好的化学反应。
总而言之，好看，精彩，尽皆癫狂，深得我心。
盘点这部年度佳作，也是一次细数优秀港片精华之所在的过程。
瞬间七：火爆题材与毒品帝国
爱港片，原因是港片对某些类型片的演绎在全球范围内独树一帜。比如警匪片中所描绘的灰色地带，就是令人反复观之，其尤未尽的看点之一。
《扫毒》保留了这种灰色地带的边缘感，开篇的庙街扫毒戏就是典范。用一场完美的动作戏，将一个巨大的毒品帝国揭开一角，进而展现在观众眼前。
要知道，港片与ＴＶＢ自来是呈现这一切的高手。影像中的毒品世界黑暗，恐怖，每次出现总是让人不寒而栗。《门徒》的毒品帝国传承历史演绎，前期热播的港剧《雷霆扫毒》引发追看热潮，更不用说本年度一部《毒战》让北上的老杜一黑到底了。
仔细研究这个敏感的题材，会发现这是所有港片导演，对于自身水准检验的必修课。哪怕是文艺范儿的尔冬升，迷恋枪火的杜琪峰，抑或此番拍摄《扫毒》，不甘人后且一直都痴迷枪火戏的陈木胜了。
当年的《门徒》曾经深入金三角拍摄毒品的制作过程，而这一次在几场动作戏穿插的交易里，《扫毒》清晰交代了毒品从开始生产，到最终交易以及进而堂而皇之的出现的全部过程。而反派卢海鹏塑造的八面佛作为终极ＢＯＳＳ，用心狠手辣的套路，子弹倾泻的杀戮，和组织严密的编制震慑观众，带来了一个影像内完整且庞大的毒品帝国。
敢于交待前所未有的另类世界，是一群电影人的勇气，也是决定影片成就的关键起点。
瞬间六：文武双全陈木胜
看似温文尔雅，却一直躲在幕后执着枪火的人，是导演陈木胜。
这个满头银发，谈吐不凡的老帅哥，总是在电影开篇的空镜头里捕捉香港这座城市上空的飞短流云，貌似蛮文艺。但是他的骨子里，因爱枪火，出人意表的颇具侠义之气。所以他经常可以带来那些不合常理，却足够过瘾和爆裂的故事直指人心。
陈木胜喜欢拍摄动作场面，也擅长触碰敏感题材。
这一次的陈木胜，是文戏超出预期，枪火无比精彩的完胜。
《扫毒》的优势在于顺应了观众的娱乐心理，有密度极高的多场动作戏。陈木胜发挥了自己的优势，让大银幕上的两个小时可以用“过瘾”两个字形容。其实对于一部港片而言，味道有杜琪峰来保留，节奏和流畅则需要陈木胜这种深谙商业片之道的导演来打造。《扫毒》作为一部典型的陈木胜作品，保留了以往其作品中的种种个性标签。比如《保持通话》那种少有的观者不考虑时间概念的观影状态；《新少林寺》的情节意外转折与角色身份转变；以及角色塑造方面，当年《双雄》此番“三杰”的警匪群戏。当然，还有自《冲锋队之怒火街头》便开始的港片韵味与热血故事。
动作之外，文戏的胜利才是陈木胜最值得肯定的一点，有一种角度可以说明这部影片的好，那就是这是讲故事最流畅的陈木胜，必然会是讲出的故事最打动人的陈木胜。
行文至此，卖个关子，文武兼修只是开始，后面三型男文戏对决则更是精彩无比。
瞬间五：动作升级，港产片三十年最大场面
港片三十年来最大的场面，属于《扫毒》。
当西方的动作英雄如施瓦辛格和史泰龙上演夕阳红越狱，超级英雄如锤哥们升天入地却毫无代入感让人难投入后。所有人都在感叹当今的动作电影只剩特效升级后的感官刺激，毫无热血沸腾的感同身受。但是，请别忘了世上还有种一直热血的电影在顽强的战斗，那就是港片。
有情有义有枪火的港片《扫毒》来了！
陈木胜与警匪片和大场面相生相伴，他一直以来最执去表达，而且定期会展现给观众的银幕奇观就是警匪对峙引发的连串大战。这也是当年他与成龙合作后，所保留的最典型特质。
作为警匪片，《扫毒》的优势在于国际化的格局和港片韵味的保留。
国际化格局源于长达数月的泰国境内拍摄的扫毒戏份。当然，转战澳门的热血厮杀更是激动人心。两个多小时的故事，前半段基本上动作场面一刻不停。带领着观众用枪火和爆破HIGH翻！有飞车、看枪火、观爆炸、举双枪、爆头特写、高楼边缘另类跑酷，子弹倾泻一地。再结合片中的兄弟情份完美演绎，可谓真正让娱乐效果发挥到了极致
想起那句话：癫狂过火，永是我爱。
整部影片中，都在应验宣传语中提到的“港片30年最大阵仗”所言非虚，几乎可以媲美战争片。当年的双枪对峙升级为直升机扫射，港剧的窄巷楼宇警匪交战变身为泰国特警出动围剿毒贩。当然作为港片迷，依旧最爱几位阿SIR带队庙街扫毒一段的紧张感，那种对峙时的剑拔弩张延续到故事结尾，在陈木胜的把控之下，让影片成为了再好看不过的港片桥段集大成之作。
这样一来，对于一直执着展现枪火、摆弄拳脚和讲述警匪故事的陈木胜而言，他当年需要的一部可以证明自己的作品已然出现了。本片的意义，在于他完全可以去摆脱某些桎梏的束缚，打造带有强烈个人标签的暴力美学佳作了。
吴宇森双枪白鸽慢镜头钢琴曲惊艳银幕后，杜琪峰的黑色宿命故事玩起巧合来味道十足，之后是陈木胜飞车爆炸警匪故事子弹倾泻……港产片里跟枪火有关的故事，永远是港片迷的最爱，也是最符合“过瘾”二字的娱乐经典。
瞬间四：张家辉，好演员的自我修养
很难忘记今年的金马奖颁奖典礼上，张家辉一身白衣坐在台下，执着看着台上等待公布奖项的片段。他听到影帝结果公布后的神情，多少有些复杂。
《激战》在金马奖是遗珠之憾。
《扫毒》里的张家辉，前热后冷，有张有弛，一些段落的扮相颇似张学友。最值得肯定的是，他在片中的演技犹如歌神的唱功般出彩。他在个别片段的演绎，配合台词般金句，有如表演教科书一样令人叹为观止。
故事里的张子伟这个人物很复杂，他有天真的一面，所以执着讲述自己的童年经历向同伴娓娓道来；他有阴狠的一面，所以再见能否成为朋友，需要试探与对方赎罪来完成；他更有感人的一面。既然是兄弟，就不需多言，拔枪对射，冲锋陷阵。
没来由的喜欢张子伟这个人物，也没来由的喜欢眼下状态的张家辉。对于演员而言，最需要的就是一部部的佳作来证明自己的演技。2013年，一部和林超贤导演合作的《激战》，就已经让人对其练出一身虬结肌肉，演绎不断奋进的励志故事充满了赞许。而且连番擂台大战，更是让现实中的张家辉付出了一根小手指终身残疾的代价。作为演员的付出让人挑起大指。此番《扫毒》，则更是在励志故事之后，上演了一个反转般的精彩角色。
张家辉是个越老越成精的演员，其实故事内外，他都谱写了一个叫做“好演员不断自我修养”的传奇故事。你记得住《大追捕》中那个哑父凝望女儿的眼神，就忘不了《激战》里程辉面对擂台的背影。更记得《扫毒》中张子伟西装革履的神秘笑容。
何况，片中还有那个让所有女演员瞬间化身女汉子的POY，泰国戏码的取舍后，导演最终保留了这个号称“最美变性人”角色的演出。其与张家辉的吻戏没有删减，保留了看点又增加了卖点，是双方百分百的付出与大胆的演绎。你给他的机会多样，他或“她”带来的回报多姿。更多的是，张家辉是个潜力仍在的演员，总会有绵延不绝的惊喜在未来等着他和他的影迷。
张家辉，你是一名演员。好得没话说，妙到人人爱。
瞬间三：那些笑点，那些泪
现在是类型片最好的时代，现在是类型片最差的时代。
说到会最喜爱这个时代的类型片，非喜剧莫属。只因幽默当道，万事皆在囧途。
但是，或许这是类型片最差的时代，比如每部电影作为商品被投放市场后，为了票房收益，都必须掺杂时下观众审美最容易接受的卖点，才能做到所谓的名利双收。
于是《扫毒》就成了笑点最多的一部警匪片，让人不无惊讶。但其实你了解之前那些经典的老港片，无一不是如此。并非一血战到底，必然有照顾娱乐效果的部分。本片从开篇三人调侃谁是西门吹雪的段落，你就知道这部戏不单单是一本正经的杀戮，而是有泪有笑的特殊警匪片。但是类型片要特殊，演员是关键。具备这个“特异功能”的演员，依旧非张家辉莫属。早年在王晶喜剧中浸淫过的他，太熟悉这种不动声色念出台词金句，却瞬间引发全场爆笑的玩法了。这样一来，使得影片成为了并非笑场却处处笑点的娱乐佳作。
再者，不得不提一下马浴柯扮演的反派，这个可能会很招90后小姑娘喜欢的白发“杀马特段坤”。你不知道从什么时候，某些反派们就变了模样。不再玩深沉，转而显嚣张。段坤大刺刺，凡事无所谓，举手伴嬉笑，出场有看点，连死都死得超级拉风。加上年内的那部《逃出生天》，马浴柯的大银幕反派之旅，真真是极好的。
有一首歌在《扫毒》中几多重复，好似魔音入耳，之后人人会哼唱，近乎于洗脑。
那就是三位主创演绎的那首粤语老歌——《誓要入刀山》。
“誓要去，入刀山，浩气壮，过千关，豪情无限，男儿傲气，地狱也独来独往返”。就是这样直白的歌词，配上种种经典片段的闪回，兄弟三人手足般情义几乎如昨日重现，令人不禁动容。也许上一次这种对于“兄弟情义”的描述和热血故事的回味，还是十几年前的那部古惑仔故事的《刀光剑影》，但是这一次，听到这首歌看到银幕的拔枪对射，你知道某些东西又回来了。
没有经历过录像厅时代，没有与哥们抽烟打屁翻墙逃学，没经历过日后大学里泡吧泡自习室泡网吧，没经历过工作后漂泊不定生活中诸多不顺街头喝酒撸串的人，会觉得此种并肩作战，舍生取义的对峙很傻。但是如若稍有一点儿戏份打到你心里最柔软的部分，这个故事就会是个催泪弹，要所有直男的命。
还要表扬也许是在合拍片中最适合的女演员袁泉。一年一度，袁泉都会奉献出一个精彩演绎的女性角色，让人为之飙泪，她是真正让女性角色契合柔美二字的那种人。
瞬间二：三型男巅峰对决
陈木胜这一次的胜利，在于角色的塑造不输故事情节的出人意料。一直被文戏拖后腿的他，有了制胜法宝。因为警匪片的成功要素之一，就是塑造一个有性格的角色。比如最典型的就是不循规蹈矩，敢于用特殊手段处理案件的探员，这是一部猫鼠游戏好看的关键。要知道，陈木胜在这一点上总是有想法的。他的作品中的人物历来传承了港片的精髓，都有着嫉恶如仇之感与舍生取义的姿态（如《新少林寺》的刘德华））。
所以说，这次的毒品帝国覆灭记，显然观众会记住三个有情有义的男人。在后半段，文戏出人意料的开始还击动作场面，接管全片，不知不觉间让影院渐成一片泪海。
文戏好看的原因很简单：三位主角的关系一直在变化，少年时期的熟稔与情谊建立，初入警队的分出层次各有浮沉，扫毒之前的面临选择和分道扬镳，聚首时的冲突，原谅与并肩再战。这已不是单纯的双雄戏能够承载的故事，而成为了老港片中类似《喋血街头》般，精彩无比的“三足鼎立”。
在这个过程中，刘青云的厚重与稳定表现，古天乐的纠结和阴狠角色的驾轻就熟，张家辉的爆发和难以捉摸，都表现得淋漓尽致。如果有机会，金像奖应该给三位主演都提名表演奖项的机会。
还有一点，影片有两个关键词：即选择与原谅。在这个过程中，三个男人做的最多的事情就是——选择。是的，银幕上不缺选择，也不乏选择。但是能够一直在选择。去选择生与死，选择兄弟和女人，选择并肩作战或出卖朋友的电影，是虐到心里的。刘青云的执拗与逼迫，古天乐的阴狠与逃避，张家辉的纯良与决绝，都有两面性。再者，片中的人物都有一次或多次的原谅对方或被人原谅。人物关系错位至少三次以上，原谅与被原谅的对象更是随着剧情的推进不断切换。力道足，戏已成，角色佳，故事赞，一切都顺理成章般的完美。
你颁给他们三个影帝，观众们都没有异议。
瞬间一：你为什么爱港片？
当然作为合拍片，不能忽略的就是港片味道是否会有所冲淡。首先内地演员袁泉的使用是很聪明的，所以使得角色没有冲击情节，基本保持了港片的格局。而谈到味道，我们以开篇的庙街扫毒戏份为例，来看看导演如何保持港片风格原汁原味。
庙街，现实中一头是喧闹的街市店铺，一头是幽静的天后古庙。两侧店铺林立，龙蛇混杂。站街女，光盘哥比比皆是。《扫毒》准确的抓住这条几百米长街上的特质，展示出了港片以往熟悉的灰色地带。
要知道，港片的味道就在于此，有黑有白，还必须有现实中看不见，银幕上去放大的灰色地带。这一场交易戏层次鲜明，节奏把握得当。双方从接头到见面，试探到谈判，直到抄枪开火和短兵相接，一气呵成，步步紧逼，时时惊心，无比精彩。更值得惊喜的是，影片还打破了地面作战的单一，上演调动空间的立体作战。
我们为什么爱港片？爱这个独一无二的味道。这种景致和与现实的若即若离，造就了可能对于我们而言，世界上最具有镜头感的城市，没有之一。
我们为什么爱港片？爱这些有血有肉的角色。正面人物有兄弟情有朋友义，反派更是阴狠又不乏个性。卢海鹏的八面佛，气场足造型赞，结尾亦有惊爆的笑点。这种有血有肉之感，只有港片的灰色地带才培养得出，全球一家，没有分店。
我们为什么爱港片？爱这种爆裂的癫狂和过火的热血之感。困兽犹斗和输人不输阵的故事里，只有古典式的对决和鱼死网破。以暴制暴在这种故事并非贬义而永远是最佳的处理方式。必须有个你死我亡的结果。而这种过瘾的观影体验和癫狂过火的处理方式只有港片得见，再无它途。
《扫毒》并非里程碑，但却是这个商业片时代的个中翘楚。
在枪火之外的陈木胜有三好：枪火，热血和港片味道。
在银幕上的众型男们有三好：情义，幽默和精湛演技。
在影院里的观众们亦有三好：笑时哄堂，流泪时却未神伤，回忆时将其归入经典之列，时时回响。
整体质量：★★★★☆
演员表演：★★★★☆
音画效果：★★★★★
娱乐指数：★★★★☆
新浪微博：慕容天涯的海葵欢迎关注
博客文章个人原创，约稿请联络
QQ：31439327 （媒体约稿合作）
QQ：834327647（影迷朋友交流）
E-mail： cdcokevin@yeah.net
↧
↧
《电影旬报》十二月下旬号，封面
（索菲亚·科波拉-《珠光宝气》）
↧
天天观影---------《杰克去划船》
菲利普·塞默·霍夫曼自导自演的一部优质爱情小品，影片讲了一对单身男女从相识到相处最后相知的故事，没有轰轰烈烈，也没有大起大落，简简单单，平和温馨。刚认识的时候是在冬天，康妮对杰克说想去划船，杰克说行啊等到了春天就去划，由此杰克开始展开一系列计划，首先要学游泳，因为划船万一落水了咋整，这个老实男人为了一个许诺开始挺着大肚子在水里扑腾。康妮从一开始就让人有种可怜兮兮的感觉，内向、脆弱、小心翼翼，生活中的苦难总在折磨着她，虽然不知道杰克这个人是否靠得住，但总要鼓起勇气试一试。杰克也没让她失望，来年春天的时候，她们终于泛舟湖上，被和煦的阳光和温暖的春风照耀着，爱情之花慢慢生长起来。片中还有一对夫妻，杰克和康妮的好友，当别人正在循序渐进探寻爱情的时候，他们却在朝着相反的方向越走越远，于是两对男女，生活的走向截然相反，这种对比很讽刺，也挺真实。大概是每个人对生活和爱情的认识并不相同，头脑越简单的人们越能爱得简单自然，而那些心里面藏着太多事情和压抑着自己去顺从生活的人，却容易被生活抛弃。
《杰克去划船》Jack Goes Boating (2010)
导演: 菲利普·塞默·霍夫曼
主演: 菲利普·塞默·霍夫曼
约翰·奥提兹
艾米·莱安
理查德·彼得罗切利
↧
地心引力：完美进化
首先，你要有一个概念：最好是一个朴实容易被理解的真理。接着你需要一些角色，从甲到乙丙丁……他们本身各自代表群体中的某个极端性格。最后是故事，以某种在无数次经验论证后被大家所接受的叙述方式进行无障碍表达。这些都准备好了，理论上，你可以开始着手筹备一部电影。但《地心引力》似乎没这么简单，他从某种程度上给我这个很喜欢分门别类定义归纳的强迫症患者造成了许多麻烦，况且，我真的知道自己在说什么。
习惯好莱坞叙事规范的朋友会明白所谓三段式的表达方式，我们和各大美国制片公司和导演之间的默契已经达到可以仅从自己的第六感就能洞悉节奏，感应主角行动和即将发生什么……种种……嗯，我们往往很清楚自己将要面对的是怎样一部电影，这是在买票走进电影院之前就有的觉悟。一个专业发烧友，或是受过电影基础知识训练的人，会对所有电影进行类型片归类。那《地心引力》属于什么类型？这个问题的正确答案可能会让你觉得意外。当然，影片拿IMAX3D科幻大片这种定位性质的词句吓得老百姓有一种不敢不去看看的敬畏心，但它不是科幻片。一个充斥基础物理知识和展现高端物理技术的电影，只要它不是畅想出了未来某种强大的黑科技，那就不算科幻片。顾名思义，有科学还要有幻想的电影才叫科幻片。《地心引力》偷换了概念，吸引了票房，结果我们走进电影院，竟看了一部具备人文情怀的灾难惊悚片。仔细捉摸，它的确具备一部灾难片的所需要素，和一部惊悚片的叙事结构。可喜的是主角终于不再是一个正处中年危机职场不济的屌丝大叔，取而代之的是桑德拉布鲁克饰演的熟女瑞恩。
当羊角面包和甜甜圈合体的怪胎竟成为纽约最时尚的甜品时，我就知道，如今仅仅一样东西是不够看了。将一个在灾难后求生的故事放在太空里说，就如你会在烹饪的时候来着电视一样理所应当，因为只做一件事，不行。《地心引力》的导演兼编剧真的很聪明，不然《地心引力》也会像《敢死队》一样成为一支只看看特技和演员过过干瘾的小手笔。故事是否动人这是各有所爱的事，而无法不点赞的是故事创造的环境以及将环境完美再现的画面。将基础物理知识变成观众可见的动态视觉效果，观影如置身巨大的物理实验室……这些是故事发生的环境给创作者提供的便利，给观应者提供的福力。因视觉效果而让观众感同身受的失重感和瑞恩被推向太空打转的旋晕感，都提前让我们进入4D的观影时代。
技术在进化的同时演员同样没闲着。表演所要达到的标准也越来越高。小罗伯特塘尼在一届奥斯卡做嘉宾时调侃自已出演《钢铁侠》整天和绿屏打交道，可想而知《地心引力》里的桑达拉布鲁克和乔治克鲁尼每天面对着的是什么。或许我们在看电影的时候也并没有想象演员实际上在很多场戏里都在进行无实物表演。仔细琢磨，就真会替他们感到有些尴尬了……向他们致敬吧！
无论从影片本身观影效果，还是演员表演的方法，我们都无法抗拒地进入了下一个时代，一个特技和故事可以与观众完美互动的时代。其实这才是《地心引力》的核心竞争力。可惜的是我还无法分辨这只是创作团队遇到的一个巧合，还是他们为此静心设计，并准确达到了自己的预期。无论如何，效果惊人可喜。
有人说影片最后瑞恩安全返回地球，爬上沙滩，继而走开的画面，演绎了生命从海洋细胞到直立行走的进化。好吧，这部电影，从里子到面子，都切题了。
↧
《K先生》：韩国版《真实的谎言》
我不知道《间谍》为什么又名《K先生》，难道就因为薛景求大叔的英文名里有个K？这片子翻拍自《真实的谎言》，不是《监视者们》买了香港《跟踪》的版权那么正儿八经，而是舶来灵感和本土创作各占一半。较大的交集有：开局是一次临时变奏成大冲突的行动演示，供英雄亮相，炫耀伪装和身手；特工身份瞒着家眷，于是英雄在家没有地位，窝窝囊囊，被母老虎一通欺侮（《真实》里更多是被叛逆女儿气的）；坏人也是坐拥导弹大杀器搞搞震的恐怖分子；妻子“外遇”，英雄吃醋一段，更完整的移植出了韩片特色。还有几段情节：情报局带走妻子要求配合间谍工作，妻子胡乱开枪正好打死敌人，主角在直升机上手拉妻子悬挂，以及结尾夫妻结成“最佳拍档”奔赴新任务，都能一一在《真实》中找到对应。考虑到《真实谎言》本来就是翻拍了法国片，这种“换国籍三连翻”在影史上还真不多见，笔者能记得的例子是日本的《用心棒》——意大利的《荒野大镖客》——美国的《终极悍将》。
较大型的动作场面只有三场，论规模算不得大。许多韩国谍战片憋足了劲炮制大阵仗，《间谍》则选择在“派头”上落功夫，几国语言混着说，泰国韩国来回转，南北韩日本美国中国俄罗斯多方势力轮着出，“中国料理”和“天津机场”字样，想必会让我国的小伙伴们吃上一惊。政治角力，异域风情，国际阴谋，一应俱全，虽然一看就成本不高，倒是输钱没输阵。而且既然是喜剧，又不必叙述的太考究，集中体现是餐厅枪战一段，哪像多国特工搞谍战，分明是几股黑帮在火并，尤其是纷纷起身那组镜头，我以为他们要露出纹身、抽出砍刀来了。还有个好的，总算不再绕着南北韩那点破事兜兜转转，尽管仍拿三八两边冲突造了个假象，其实故事前提是很国际化的，比那部全部发生在国外的《柏林》还国际化。虽然悬疑部分泛泛，看过一些政治惊险小说，就猜得到。
仇韩影迷想必又要对本片发出骂声，片里韩国科技最高，戴个透视眼镜，多国敌人的装备一览无余，全世界间谍在韩国眼里都没了秘密，这还了得。但这仅出于振兴民族自信的范式要求，因为全片并不迷恋高科技，反有点怀旧：剪辑调度美工节奏感是2013年的，动作设计却有种90年代风，一开枪到处碎杯子盘子，主角和对手在坠楼边缘搏斗，一群被子弹击中的人像扭秧歌一样扭动着，突击队傻乎乎的被炸弹陷阱屠戮，主角纵身跳上直升机，和反角空中打斗，并以爆炸做了断，后两个简直是90年代惯例中的惯例。我不知道是这是创意匮乏，还是有意致敬，但它的确是《敢死队》之外另一种对老动作片的复古法。《敢死队》式作品也极力填补80年代和如今的鸿沟，但有种沉迷黄金岁月不想自拔的情绪，不免有沦为老一代自娱自乐的风险。《间谍》老戏法新包装，更利于将观众不分年龄大包大揽，值得好莱坞的老家伙们借鉴。（文/方聿南）
↧
↧
《幸福快递》：绝症这个大情敌
我自诩对华语电影挺有了解，然而《幸福快递》这几位俊男靓女里，却只认得卓文萱一个。初识卓MM也并非从大银幕，而是自学生时代那一首《梁山伯与茱丽叶》，这让我有点沮丧，自己到底忽视了多少偶像派演员，之前的《小时代》就让我受过同样的挫败感了。卓MM为本片演唱了主题曲，嗓门依旧清澈甜美，好像我也有阵子没有关心她的新砖了，但她的名字仍有足够的动力，让我前去为这部影片捧场。映前我根据标题猜想，莫非是讲快递员的爱情，随着开场字幕，卓文萱也的确驾着快递小电驴登场了，还好后面剧情一转，标题另有含义。受过《太极侠》的刺激，如今我看到快递和恋爱连在一起就发怵。
眼下风靡的时尚爱情片、小妞电影等等，不给主角安排几个情敌，都不好意思吹情路曲折。但你从《幸福快递》里找不出情敌来。是巫迪文有过一夜情的那群女人吗？千篇一律的浓妆艳抹低胸短裙，我怀疑卸了妆巫帅哥还能否认出来，而且比起与她们逢场作戏，富二代更乐在其中的是把她们激怒。是对卓文萱一见钟情不惜赔本到死的车行老板吗？莫非你相信九孔这样的怪蜀黍真的会有竞争力，拜托了，他的搞笑功力和他的把妹技术完全成反比。所以在《幸福快递》里，你见不到令人不安的横刀夺爱，也没有旧情未断的前度出来搞搞震，爱情纯得就像所有偶像剧描写的那样。年轻情侣间常见的误会，争吵，赌气，倒是不缺，但比起叶念琛，王晶作品里到互相作弄到“古龙级别”，连洒洒水都不到，顶多是喷香水，无伤大雅，倍增情调。但还是有什么东西在阻碍着爱情，那是疾病。
有人大概要牢骚起来了，又是癌症，又是白血病，有完没完啊，有点新意好不好。首先咱得承认，爱情片确实不能老抱着绝症的大腿催泪。但进一步理解，好比警匪片里强盗出没，喜剧片里香蕉皮扎堆，得看这绝症是影片立意中的一部分，还是主创为了偷懒拿来垫背之物，《幸福快递》自然属于前者，无可指摘。再打个比方，你总不能抱怨《豪斯医生》里医生和病人多吧。而且在这个特殊的时期上映，你还可以理解，是日益严重的环境污染，才让一个个如花美眷相继身染重疾。看片中的上海，总像蒙着一层灰沙，朦朦胧胧不通透，厦门也是大雾弥漫，严重到耽误航班，相比之下，台湾小镇就风和日丽，光线明媚，空气等级高了不止三个档次，两边的患者也有着不同的归宿。可能有点残忍，但若牵强附会一番，把影片当做环保公益广告，也未尝不可。
大陆与台湾合拍片越来越多，许多都是爱情喜剧时尚，而且好多都把背景设在上海，比如《小时代》，《我为相亲狂》。两岸演员共济一堂，其乐融融上演情爱好戏，对缓和两岸关系，增进双方了解，促进文化交融，做出了巨大贡献（真是想不到看新闻联播也提高写作）。本片到了高潮，才把上海和台湾的线头拧成一股，12小时的生命速递，不失为一次大陆对台湾同胞的示好，公安蜀黍喝退抢出租人等，多么藿香正气，出租司机犹如法国片《出租车》的主角附体，何等英勇威武，还像同题材的早期合拍片《生死速递》一样玩了把翻车，真叫人意外。
最后聊聊两对恋人。卓文萱和张雁名是青梅竹马，双方长辈又极力撮合，床头吵架床尾合，修成正果顺理成章。而巫迪文和霍诗丹这一对，高富帅独爱天然呆，逻辑上交代的也不赖。巫帅哥欢场交往对象，不是连419规则都不遵守私留电话的牛皮糖，就是马路上抓着手要追情债的女汉子，连上班场所都有一群美女要借机认识他，虽然笔者体验不了兰博基尼车主的心情，但整天对着千篇一律的庸脂俗粉，大概真要审美疲劳的。群芳之中，有个受了侮辱不破涵养，心知肚明缘由却帮他找台阶下，借口找的连他自己都挑不出毛病，还用心到拿他名字拼一张逛街地图的，叫他如何不感动。条件不错的姑娘们，不是很想抓住富二代的心么，别再迷恋网上过时的秘籍了，快跟着《幸福快递》学习吧。（文/方聿南）
↧
微博预告 《午夜场》11月号 12犟种——风格始终如一的导演
《看电影·午夜场》11月末，为您细数导演堆里的12犟种，猜猜都有谁？他们的风格为什么“万年不变”？他们各自的电影为什么都让人“傻傻分不清”？本期附赠海报[天才一族]。
↧
天天观影---------《不二神探》
明明很二的片子，为啥叫“不二”呢？明白了，是反话，就好像别人说你傻，你一个劲儿地狡辩“我不傻我不傻！”其实影片很具有恶搞精神，比如李连杰叫黄飞红，是在向最能打的自己致敬，在本片中依旧很能打，飞檐走壁上蹿下跳，但是摆不了一代宗师的谱儿，横看竖看又不像警察，只能归类于痞子。文章叫王不二，但看见他的第一眼我就知道此乃天下第一二货，就像古龙形容无花大师那句：“你名虽无花，心中却有灵花无数。”到了王不二这里就成了：“你名虽不二，内心实已二到极致。”纵观全片，你会发现“二”这个字就像一个魔咒，挥之不去驱之不散，就连那些年的那个女孩，也在这个二世界里大放异彩，其实陈妍希你那些年看上去还挺清纯玉女的，为什么跟这么些家伙聚在一块就变得如此极品了？而且还被人整得这么惨不忍睹，你让那些年追你的男生们情何以堪呢……鉴于本片就是冲着这个“二”字来的，所以剧情方面有多让人痛恨就可想而知了。一开始的邹兆龙跟黄师傅一通乱打，身形一晃逃之夭夭最后竟再也没有现身。跟吴京的一番生死搏斗可谓惊天动地，可我不知道他们打个什么劲儿，而且一个保险员的身手竟然能跟两大高手拆得七八十招，这究竟是神马货色？还有案情的扑朔迷离，尼玛的真比金蛇缠丝手还特么让人头晕眼花，一会儿怀疑是这个干的，一会儿又觉得是那个干的，你以为你是福尔摩斯呢。最后真凶出来的时候，我想很多人已经吐血而亡了。最后有点惭愧，看个这么二的片子，我二不二？
《不二神探》（2013）
导演：王子鸣
主演：文章、李连杰、陈妍希、柳岩、刘诗诗
酱油：马伊琍、黄晓明、佟大为、冯德伦、吴京、邹兆龙、郑嘉颖、谢天华、
梁小龙、张梓琳、邓丽欣、田亮、方力申、梁家仁、林雪、何超仪、林峰
↧
极简主义和禅之美--《花瓣舞》和《禅者的初心》
《花瓣舞》是一部电影，它跟一个我最欣赏的女演员有关，她的名字叫宫崎葵。
《禅者的初心》是一本书，它跟一个我最欣赏的智者有关，他的名字叫乔布斯。
我先看了电影再看了书，无意中发现二者有着奇妙的联系。
《花瓣雨》讲述了一个平淡到近乎沉闷的故事，一个关于四个女孩的故事。纯子结束了一段感情正在等待一段新感情的到来；原木失去了一个好朋友还有她的工作；素子离了婚和前夫依然来往；美纪因为莫名的原因自杀但没有死。三个女孩相伴去看美纪，大家在海边神奇的找到了重新投入生活的动力。
简单到没有起伏的故事配合唯美至极的画面，不禁让我联想到极简主义的美学。这四幅图是极简主义的摄影作品
下面四幅图是电影中的画面。是不是美妙的相似。
极简主义是对抽象表现主义的一种反动，消弭了作者借助作品对观着意识的压迫。通过开放性的意像空间，让观者参与其中。这些与“禅”有着精神上的贯通。
禅是什么？这个问题是没有答案的，因为禅是脱离知性之外的存在。作为“禅的外者”，你只能体会到禅在客观世界的投射；作为“禅的内者”，你和禅是合一的。总之说出来的就不是禅。
但是禅的魅力无所不在，乔布斯悟道的第一本书就是《禅者的初心》。可以这样说，没有对禅的体悟，就不会有外在极简、内在极丰富的苹果产品。那个咬过一口的苹果，完美的体现了禅之美，也就是美蕴含在不平衡之中。
电影里有一段场景，四个女孩在海边兴致勃勃的玩起了一个游戏，每个人把脑中想到的物（必须是看得见的）都写下来，然后将最后三个画成一幅画。在画中每个人都看到了自己光明的一面和黑暗的一面。这就是人性，永远蕴含着善与恶，烦恼与快乐、恐惧与勇气。只有面对黑暗才能找到光明，黎明在午夜中。原木对自己说：笑着面对人生。庐山烟雨浙江潮，未到千般恨不消，及至到来无一事，庐山烟雨浙江潮。没经历过就百转千回，经历过后还是饶有趣味。
所以《花瓣舞》和《禅者的初心》讲述的都是禅者眼中的世界。那禅者眼中的世界是怎样的呢？风停见花落，鸟鸣觉山静。事情发生了才会察觉它的美，而这种美只存在于当下这一刹那。所以禅者说：活在当下，活好当下的每一刹那，这就是幸福的人生了。
昨天是个特别的日子，把这篇小文送给我的朋友们。（本来应该是“今天”的，没赶上，又有什么关系呢，呵呵）
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
by Socrates's Κύκλος
↧
↧
购物狂
↧
★★★ 命中注定成此谶 ★★★
据说：
速度与激情7Fast & Furious 7
(2014)
保罗·沃克Paul Walker
届时《速度与激情7》会不会如约公映，目前不得而知，拍赛车一鸣惊人的演员
生命最终还是终结在“赛车”里，不能不说也是一种命运的安排吧。
继“小丑”之后，又一部还没公映的“超级大片”男主离世，不能不叫人“扼腕叹息”！
………… …………
↧
《扫毒》：中毒不可怕，只怕没解药
警匪动作片算是最具电影化特征的类型片种，原因有二：从叙事以及戏剧性角度上来说，警匪对抗不仅可以提供前景故事中的冲突张力，而且可以满足背景故事所需要的道义理念，诸如忠诚与背叛、人情与法制，还可以进一步地探讨人性深处的幽暗与罪恶。从电影的视觉化角度考量的话，这一类型片种提供的爆破动作场面也可以充分体现大银幕的个性特点。所以，不论香港电影的盛衰与否，警匪动作片都是香港导演们一直都未丢弃的独家绝活儿。
对于警匪动作片而言，杜琪峰和陈木胜是两个忠诚度最高的香港导演（当然，刘伟强也可以当做参考对象，《无间道》是一座警匪片中不可逾越的高峰，只不过近两年他在整个电影的领域似乎都找不到北）。杜琪峰基本上算是商业爱情片与文艺警匪黑帮片两条腿走路，而陈木胜则基本框定在警匪动作片的电影路线之内，比如《新警察故事》系列、《三岔口》、《双雄》、《全城戒备》、《保持通话》，《新少林寺》则像是一个不太和谐的音符，被编排进陈木胜的电影旋律之中，而《扫毒》再次回到陈木胜擅长的电影路线上去。
在《扫毒》中，警察与毒枭的猫鼠关系作为基本的戏剧对抗力量贯穿了始终。其中，最为精彩的段落发生在荒野中的毒品交易中，陆地上枪阵对峙，天空中有机枪扫射，整个场面拍摄得紧张刺激，但真正将戏剧张力推到极致的是悬崖断壁上的“二选一”——让三兄弟中的一个从另外两个人中选一个带走，而剩下的人则要被处死。这样的设置有点像《苏菲的抉择》以及《唐山大地震》，无论主人公做出什么样的选择，都是错误。诛人诛心，作为邪恶的一方，泰国毒枭的阴险毒辣充分显现。
在香港导演群落中，陈木胜是一个力求言之有物的导演，他喜欢通过对人物关系的编排，做出结构上的系统性。
在他的《三岔口》中，一场凶杀案将杀手、警察、律师的关系有机交织，使得三岔口这一具有“选择性”标示的名字愈发地耐人寻味；对于《扫毒》而言，片名的动作象征性非常明显。它表面指向动作线上的警匪对抗性，而更进一步地则是指向了人物内心——每个人都会犯错，都会中毒，但知错能改，能接受他人的歉意无论是对自己还是他人，都是一次排毒的过程。在《扫毒》中，刘青云的角色不顾兄弟安危，一次次地让兄弟做卧底，只为了大家能够升值；古天乐的角色在执行任务时临时胆怯，暗中报信，使得警方损失惨重；张家辉的角色在大难不死的时候，心理对大哥当初没有选择让自己活下来而耿耿于怀。可见，三个人都中了剧毒。
中毒不可怕，怕的是没解药。陈木胜给出的解药是三兄弟多年来的情谊。在天台上的一场人质解救事件中，三个人终于化解怨气，同仇敌忾，杀死大毒枭团伙。
其实，戏剧电影的功能都可以视作排毒疗法，这其中既是针对故事人物，同时又指向观众。当角色中毒越深，与自己曾经中毒的症状越像，观众的情感投入性会越集中，因为他们不但想知道那个人最后死掉了没有，更想知道解药到底在哪里。
作为一部疗伤电影，《扫毒》总体上不错，中间部分比较精彩，但是人物在中毒之前的部分则过于俗套，导演本想通过几首怀旧的老歌曲来点定下兄弟情义，但却显得老气横秋。而影片结束部分则有用药过猛之嫌，尤其是三兄弟在老母面前轮番假扮对方身份的设置，太过煽情，使得戏剧太过假定性。所以，治病就医不但要对症下药，也得注意药剂药量。
↧
❤新片联播：囚徒——年度最佳惊悚悬疑 “私法争锋 ” 三大反转+多角度叙事+男主演技赞+不错的摄影；金丝笼——法国温馨喜剧；赤裸而来--爱+同志
《囚徒》2013 ：惊悚 / 犯罪
《金丝笼》2013 ：温馨喜剧
《赤裸而来》2013：同志题材
巧合的是西方的感恩节刚刚过去，就看到了这部发生在感恩节的绑架案
“金刚狼”回归父亲角色，还会是那样没有“爪子”的狂暴？拭目以待吧…
洋洋洒洒两个半小时，准备好爆米花，开始看罢
【预告片】链接
http://movie.douban.com/subject/3592859/trailer
字幕比较贴切，把相关知识融入其中，虽然我不懂法语，也听不懂“葡萄牙语”
金丝笼
La cage dorée
(2013)
——应该是演员的粉丝“创作”
（这种把自己logo
见缝插针式的“插入”影片的做法倒很符合“同志”风格）
赤裸而来
Naked As We Came
(2013)
冬日暖阳里，像这样把“三部新片联播”一天，也“不亦乐乎”吧
↧
↧
★ 十二月公映大片《双雄》“欢迎来到庞奇”先睹为快——抢劫犯的最后一次金盆洗手面对的是警官的穷追不舍
这个月除了马上终于公映的《无人区》
还有《私人定制》
以及《新警察故事2013》
其他就不“翘楚以盼“了
海报明显模仿“通缉令”呀
片名直译是：欢迎来到庞奇；估计是为了票房改的“中译名字”
又有人“不用去电影院”了
双雄Welcome to the Punch
(2013)
结果，我又給今天的观影加了一部“意外惊喜”
↧
[weigela]imax原版英文海报
imax原版英文海报 not print in china.
欢迎一起交流分享交换。
↧
天天观影---------《精灵旅社》
惊闻保罗沃克车祸身亡，颇感惋惜，希望天堂里没有非法赛车，一路走好。
好玩的动画片，片中所有怪物都萌得可爱。德库拉伯爵一张大长脸，下巴尖尖的，凶恶的表情后面隐藏着一颗善良的心，而且人家不喝人血，几百年的传说都是以讹传讹，对待爱女，他循循善诱，像每一个做父亲的那样小心翼翼，含在嘴里怕化了捧在手里怕摔了。小姑娘好奇，对外面的世界充满向往，但她不知道外面的世界有一种可怕的生物叫“人类”。老爸千方百计阻止女儿去人类的世界，但却阻止不了人类来到他们的世界。对德库拉伯爵来说，人类无知愚昧凶残野蛮，决不能让女儿跟一个人类谈情说爱，但爱情的力量是巨大的，爱情的发生也是静静悄悄的，有时候你还没来得及发现它就已经生根发芽了……一部不错的爱情电影，有德库拉伯爵与爱妻的凄美爱情故事，也有小吸血鬼女孩和人类男孩的懵懂初恋经历，除去少许看似重口味的桥段，还算是蛮清新的一部片子。
《精灵旅社》Hotel Transylvania (2012)
导演: 格恩迪·塔塔科夫斯基
主演: 亚当·桑德勒
安迪·萨姆伯格
赛琳娜·戈麦斯
凯文·詹姆斯
法兰·德瑞雪
史蒂夫·布西密
↧